21. december – Marianne Torp

Kunstkritikks egne skribenter og inviterte gjester velger det beste fra kunståret 2011. Hver dag fra 1. til 24. desember kommer et nytt bidrag. I dag: Marianne Torp.

Hvilke udstillinger, begivenheder og publikationer var de bedste i 2011? I Kunstkritikks julekalender opsummerer Kunstkritikks egne skribenter og inviterede gæster kunståret 2011. Den enogtyvende i rækken er Marianne Torp, kurator ved Statens Museum for Kunst i København.

Udstillinger

1.   Henrik Olesen, Malmö Konsthall. Jeg melder mig ind i fanklubben. Med totalt underspillede værker skabte Henrik Olesen en sindssygt monumental udstilling. Og det var ganske enkelt en stor oplevelse at se så mange værker af Olesen på én gang! Hans subtile omgang med identitet, normativitet og sammenbrud foldet ud – eller måske snarere ind – i objekter, prints og maleri er helt suveræn. (Billedet:  Henrik Olesen, I Do Not Go to Work Today. I Don’t Think I Go Tomorrow / Machine Assemblage I-VI (detail), 2010. Installationsfoto Malmö Konsthall, 2011. Foto: Helene Toresdotter.)
       
2.   Paul Thek, Diver, a Retrospective, Hammer Museum, Los Angeles. Lidt på samme måde var det fantastisk at se en retrospektiv udstilling med den legendariske amerikanske kunstner Paul Thek (1933-1988). Jeg havde kun set enkelte af hans ting rundt omkring og i bøger. Hans vanvittige environments og ikke mindst hans skulpturer «the meat pieces», fra sidste halvdel af 60’erne, hvor voksafstøbninger af kød og kropsdele, fx hans egne arme, indkapsles i kunstfærdige plexiglas-montrer, der på en gang ironisk mimer sarkofager og minimalistisk skulptur, er helt forrygende. Hans kitschede små malerier fra 80’erne er indrammede i sirlige guldrammer med indbyggede lampetter og ophængt helt nede ved gulvet. Man kan så sætte sig på små børnestole og betragte dem. (Billedet: Paul Thek, Warrior’s Arm, 1967.)
       
3.   Juliette Blightman, I hope one day soon you’ll come and visit me here, Isabella Bortolozzi Galerie, Berlin. Juliette Blightman hører også til i den absolut underspillede afdeling. På denne soloudstilling havde hun placeret potteplanter og tynde hvide gardiner for vinduerne og slukket alt kunstigt lys, så rummene i løbet af dagen blev stadigt mørkere. Tre labels med angivelse af en by og en dato var placeret rundt omkring i galleriet. I kontoret kunne du få udleveret maskinskrevne tekster, der lavstemt fortæller om situationer på planlagte – men aldrig gennemførte – rejser til de tre byer. Resultatet er en underligt filmisk situation af en vild, meditativ og poetisk kvalitet. (Billedet: Juliette Blightman, I hope one day soon you’ll come and visit me here, Galerie Isabella Bortolozzi, Berlin, September 10—October 15 2011, Courtesy the artist, Galerie Isabella Bortolozzi, Berlin. Photo: Nick Ash.)

Events

1.   Henrik Plenge Jakobsen, Eierstock, performance på FOS’s Osloo, ILLUMInations, Den 54. Venedig Biennale, Venedig. Med lagunen som bagtæppe skabte Plenge Jakobsen – iført stone face og solbriller – en alkymistisk kombination af sære objekter og rituelle handlinger. Hans performances peger ind i et dybt originalt og personligt univers, hvor intuition og mytologi, idé og materialitet fusionerer. (Billedet: Henrik Plenge Jakobsen, Eierstock, 2011. Foto: Ulrik Heltoft.)
       
2.   Goodiepal, The Playback Lectures, IMO, København. Vores allesammens darling, Goodiepal leverede bare varen, her i et forelæsningsshow med improvisationslyd og politisk agitation. Mad- professor-rollen er som skabt til ham! (Billedet: Goodiepal, Music to Playback Lectures, IMO projects, København.)
       
3.   Pablo Bronstein, Intermezzo, performance, Kunsthal Charlottenborg, København. København er blevet et bedre sted at være med Charlottenborgs nye internationale program. Det blev bekræftet af Bronstein, der instruerede – og kontrollerede – dansere i en koreografi med udgangspunkt i den særlige form for ritualiserede bevægelsesmønstre og social gestik, som praktiseredes ved det franske hof i 1700-tallet. (Billedet: Foredrags-performance af Pablo Bronstein, med deltagelse af kunstneren selv, samt dansere fra dansk Danseteater. 10.06.2011. Foto: Lea Nielsen.)

 

Publikationer

1.   David Robbins, Concrete Comedy: An Alternative History of Twentieth-Century Comedy, red. Pernille Albrethsen, Pork Salad Press. En tour de force af en bog, hvor kunstneren, forfatteren og performeren, der om nogen har placeret sin praksis mellem kunst og underholdning, undersøger den intellektuelle og konceptuelle komiks historie.
       
2.   24 Advertisements, Jacob Fabricius, forskellige magasiner. Fabricius har genoplivet en velkendt genre og givet kunstnere spalteplads i kommercielle tidsskrifter. Fx Lorna Macintyre i Running Fitness og Jay Chung & Q Takeki Maedas følsomme tegning af en mandeoverkrop, placeret på reklamesiderne i kampsportsmagasinet Black Belt. (Billedet: Jay Chung & Q Takeki Maeda, http://jacobfabricius.net.)
       
3.   CPH:DOX, New Vision. Med dette særprogram vedbliver CPH:DOX med at skabe indblik og overblik i et felt, hvor film møder billedkunst. Det er en gave hvert år! (Billedet: It May Be That Beauty Has Strengthened Our Resolve – Masao Adachi. Instr.: Philippe Grandrieux, Frankrig 2011.)

 

Leserinnlegg